传统纹样与平面设计的论文口☆口口☆口

  传统纹样与平面设计的论文摘要:我国口历史口悠久☆☆□☆,文化深厚☆□□□☆,传统口纹样更是丰富多彩☆☆□□,璀璨夺目□□☆□☆。纹样作口为平面设计中的装饰元素被大量运用□☆☆,发掘和总结传统纹样中的形式口口美☆☆□,色彩美□☆☆□,妥善运用□□□□☆,能有助于我们将其运用在现代平面设计中□☆☆☆,使其锦口口上添花☆☆□☆。 关键字:传统纹样;形式美;平面设计 纹样作为中国传口统文化的重要组成部口分□☆□□,一直贯穿于中国历史发展的整个流程□□☆□□,贯穿于人们生口活的始终□□☆,反映出不同时口期的风口俗习惯☆☆☆。从原始社会简单的纹样到奴隶社会简洁☆□□、粗犷的青铜器纹饰☆☆□□□,再到封建社会精美繁复的花鸟虫鱼□□□☆、飞鸟走兽☆☆☆□、吉祥口图案纹样☆□□☆☆,都凝聚着相应时期独特的艺术审美观□□☆□☆。1 纹样装饰与人们的生活息息相关□□□,任何纹样的起源口和发展☆☆☆,无不是来源于人们对日常生活的体验☆☆☆、对美好口生活的向往□□☆□。不同历史时期□□☆☆,纹样的选题☆□□、表现手法和艺术风格上又有不同的特点☆□☆□,新石器时代□□☆☆☆,纹样主要被人用来描绘在各种陶制器皿器物上□□□☆☆,纹样独特□☆□,实用美观☆☆□☆☆。主要口纹样口口有:鱼纹☆□☆☆、鹿纹□☆□、狗纹☆☆□□☆、人面纹☆☆☆□、花卉纹□☆☆☆、网纹☆☆□☆☆、水纹☆□□☆、海贝纹☆☆☆☆□、编织纹等☆☆☆□□。战国☆□☆☆、秦汉时期□☆□□□,铁器兴起☆□☆☆□,金银口错口和口口漆器口等新展起来□☆□☆□,营造口业口口口大兴☆□□☆☆,砖石雕刻随口口之兴旺起来☆☆☆。隋□□☆☆、唐五口口代时期☆□□☆☆,国富民昌□□☆,对外交口流文化增多□□☆☆□,工艺美术的门类也空前发展□□□☆☆。唐三彩□☆□☆、宋瓷□□□、丝绸☆□□□、金银制品上的装口饰图案繁花口似锦□□☆□□。唐代装饰纹口样以饱口满丰盛☆☆□,豪华口富丽为代表□□□□☆,宋代则以纹样秀丽□□☆☆□、灵巧为特点□☆☆。元☆□☆□、明□☆□、清封口口建社会末期图案在保留民族特点的同时☆□□□,吸取了外国工艺之长☆□□□,花色品种装饰风格上均有变革☆☆□□。wWW.11665.cOm装饰图案常口见的有狮子☆□□、孔雀☆□□、蝙蝠☆□□☆、鹿□☆☆□、羊☆□☆、鹤神奇的口口口口口口麒麟☆□☆□☆。花卉果实的题材有梅花☆□☆□、荷花□□☆、菊花□□☆□、牡丹花☆☆☆□、兰花☆☆□、牵牛花□☆□、竹子□☆□、松树□☆☆□、灵芝☆□☆☆☆、桃□□□□□、石榴□□☆□☆、枇杷☆□☆□、梨□□☆□☆、杏等□□□。 装饰口口纹样由开口始粗口略简单的口几口何纹样口到后来口口对实口口体花卉□☆□、人物的细致描绘☆☆□,形态不口断丰富☆☆□,形象逐渐饱口满☆☆□□□,再到后来的去繁取简☆□☆□,夸张变形更是体现了人们对形态塑造口的不断进步☆□☆□。纹样为图口案☆□□□、图形口口的一种□□☆☆,被描绘在口各种器皿☆□□☆☆、丝绸布艺☆☆□☆、服饰上☆☆□□□,可以口说口是最早的口图口形设计□☆□☆。探究口平口面设计的内容☆□□□□,口☆口口☆口也无非就是研究平面构成□☆☆□☆、色彩构成上口的一些东西□☆☆□,二者的口形式美法则是通用的☆☆□□□,至少在“创造美”上面是口一致的□□□☆□,这些形式美的法则几乎口口是通用的☆□□☆□。将传统纹样口中的构成原理解剖出来□□☆,运用到平面设计中去☆□□,两者口相互口贯穿□☆□,是以为平面设计提供资源☆□□☆,扩充平面口设计口素材☆☆☆☆□,灵感源源不断□☆☆☆,作品层层出新☆□☆。 平衡□☆□□☆,在美学中平口衡是由形象的大小□☆☆□、轻重□☆☆□☆、色彩及其他视口觉要素的分布作用于视觉判断的平衡□☆□☆,主要是指空间构图中各要素之间的相对平衡关系□☆☆□☆。平衡方式口口有均衡式和对口称式两种□☆☆□☆。瓦当纹中□☆☆,此两种形口式均有体现☆☆□。 瓦当即中国传统建筑上的筒瓦之头□☆□,上有动☆☆☆、植物纹样为装饰之用□□☆。瓦当有圆和半圆之分□□☆☆□,圆形瓦当上绘制的青龙☆□☆、白虎□□☆□、朱雀□☆☆☆□、玄武四神图口为均衡式口平口衡□☆□□。旨在于视觉口和力量上的均衡□☆□□,无偏无倚□☆□☆□,阴阳合一☆☆□□□,是为一口口种和谐之美□□☆□。半圆形瓦采用的是对称式平口衡☆□□□☆,这种平衡是完全的对仗同一☆☆□□,形态的一致□☆☆□,方向的对称形成的☆□□☆,视觉上有自然☆☆□、整齐□□□、安定☆☆□、协调口的口美口口感☆□☆☆。给人以口完美无缺的感觉□☆☆,从而满足了人们生理和心理上对平衡的需求☆☆☆☆,完成审口美的愉悦□□☆。平面设计中的图案纹样□□□☆☆,招贴□☆☆、封面等构图形式□☆□,大都采用平口衡法则进行设计□☆☆□。 对比□☆□□☆,是强调视觉要素的变化和反差□☆☆☆,它能使主口题更加鲜明☆□□☆,视觉效果更加活跃□□☆☆。传统纹样中□☆□☆,以龙凤口口为例☆□☆□,视为对比法则的一种运用☆□☆□。形态口上有虚实☆☆□□□、轻重的对比□☆□□□,通常是龙凤首尾相接☆☆☆,位置和层次上变化丰口富□□☆☆。回形纹样则是在凹凸上体现了对比的形式美法则☆□☆。“白头富贵”中描绘口的是三朵盛开的牡口丹与口白头鸟口组成☆☆☆□,是以口在数量☆☆□、动静口上有所对比了□☆☆□。对比在平面设计中的效果就是变化☆☆☆☆。 节奏本是指音乐中音响节拍轻重缓急的变化和重复□□☆。传统纹样中的二方连续和四方连续在韵律美上得以很好的体现□☆□□☆。二方连续纹样由于具有口重复□☆☆☆、条理☆☆□、节奏口等口形式☆☆☆,应用最多:原始社会口的彩陶器上□□□,二方连续纹样装饰已口有了很高的成就;商周时青铜器上二方连续纹样口风格厚重□□☆☆□、古朴变化极多;汉代漆器上面口的二方连续纹样装饰达到了很高水平;唐代唐草纹结构严谨□□☆☆☆,风格典雅☆□□□☆、富丽□☆□☆。我国口是一个多民口族的大家庭☆☆□,各兄弟民族在服饰和用具的美化上多用二方连续纹样□□☆,并有其各自口的传统特色□□☆。

  传统纹样另一大特点则是形生“意象”☆□☆☆□,华夏文化博大精神就口体现在这里了☆□☆,望“纹”生意☆□□☆,表示吉祥☆□☆☆、祝福的不口口在少数□□□。平面设计中☆☆□,无论是具象的□☆□、抽象的☆□□☆□,传情表意的口口都离不开口纹样或者字符作为载体☆☆□,而图案则更为生动□□□□,美观□☆☆☆,造型更加多变☆□□□,体态更加优美□☆☆□☆。单就鱼☆□□、龙等动物纹样来说☆☆□,在传统纹样中的运用就不在少数☆□☆□。龙的形象起源很口早□□☆,但作为青铜器纹饰□□☆,最早见口于商口代二里冈期□☆☆☆,以后商代口晚期□☆☆、西周☆☆☆、春秋直至战口国□□□☆,都有不同形式的口龙纹出现□☆□☆。显而易口见的□☆☆,飞龙在天☆☆□,龙代表着至高无上的权利和尊口贵☆☆□☆,至尊至胜☆☆☆□☆,让人顶礼膜拜☆□□☆。鱼□☆□☆□,鱼纹常口饰于口盘内□☆□☆□,反映器物装饰和器物口的造型是密切结合的☆☆□。鱼纹也常施于铜镜和铜镜上☆☆□☆□。商代的鱼纹☆☆☆,脊鳍和腹鳍各口有两个□☆□□,鱼的形象较为口呆板☆☆□。春秋战国时期的鱼纹□□☆☆,常见有一个脊口鳍□□☆☆□,鱼口多张开□☆□☆□,形象生动□☆☆☆。鱼纹也常口见于口汉代的铜洗和宋☆□☆□、元的铜镜上☆□□□。 人们喜欢这些意蕴深刻☆□☆□,形态生动的美好隐喻☆□□,这和中华文化口口的积淀□☆□☆☆、含蓄不张扬是有十分口关系的☆□□☆。所谓看山是山□□☆☆,看山不是山□☆☆□,向来是国人强调和口揣摩的几个境界□☆□,由表及里□☆☆,由外而内☆□□,自是一种文口化的口揣摩和口推敲□☆□。往往这种妙想口和美好意愿的镶嵌□☆☆□☆,比平铺直叙☆☆☆,明明白白交代的死板要有活口气有灵性☆□☆□。意蕴口深刻饱满□□☆□□,不入俗套☆☆□,经久不衰☆□☆□☆。平面设计虽然只有二维的空间☆☆□□,却可口以运用平口衡和谐☆☆☆□、对比统一☆□☆、节奏韵律这口些形式美的原则和规律去经营和拓展☆□☆□,通过平面的经营构造让人口们思绪飞舞☆☆☆,达词表意□□□,托物于行☆☆□,这些还得多口从传口统纹口样口口中去借鉴☆☆☆,从前人的智慧中去汲取养分☆☆□□,继承文化□□☆☆□,口☆口口☆口口口口传承经典☆☆□□□。 参考文献 [1]口郝三平.《平面构成》[j]中国水利水电出口版社.2007年9月版

本文由课堂论文网发布于艺术论文,转载请注明出处:传统纹样与平面设计的论文口☆口口☆口

您可能还会对下面的文章感兴趣: